L’Étang
Gisèle Vienne

18.03.202620h30
19.03.202619h

Gisèle Vienne continue de s’affranchir des frontières en adaptant le subversif récit de Robert Walser, L’Étang. Mettant en scène Adèle Haenel et Julie Shanahan, elle propose un spectacle total : chorégraphique, plastique et théâtral.


Crowd, découvert au Quai dans le cadre de l’édition 2024 de Conversations, est une expérience hypnotique pour quinze danseurs et danseuses. L’Étang, texte que Robert Walser écrit pour sa sœur, nous plonge dans un trouble plus intime. À travers l’histoire de Fritz, qui simule un suicide pour éprouver l’amour maternel, l’auteur questionne le désir et le trouble, l’inceste et la norme. Adèle Haenel et Julie Shanahan, en plus de leurs rôles, prêtent leurs voix à une quinzaine de poupées plus vraies que nature.

Étrange, sensuel, saturé de musique et de couleurs, L’Étang décortique ce qui se passe dans les corps, jouant sur le rapport au temps, le malaise, les fantasmes et les pulsions humaines.

D’après l’œuvre originale Der Teich (L’étang) de Robert Walser
Conception, mise en scène, scénographie, dramaturgie : Gisèle Vienne
Adaptation du texte : Adèle Haenel, Julie Shanahan, en collaboration avec Gisèle Vienne
Interprétation : Adèle Haenel et Julie Shanahan
Lumière : Yves Godin
Création sonore : Adrien Michel
Direction musicale : Stephen F. O’Malley
Musique originale : Stephen F. O’Malley et François J. Bonnet
Assistanat en tournée : Sophie Demeyer
Regard extérieur : Dennis Cooper et Anja Röttgerkamp
Collaboration à la scénographie : Maroussia Vaes
Conception des poupées : Gisèle Vienne
Création des poupées : Raphaël Rubbens, Dorothéa Vienne-Pollak et Gisèle Vienne, en collaboration avec le Théâtre National de Bretagne
Fabrication du décor : Nanterre-Amandiers CDN
Décor et accessoires : Gisèle Vienne, Camille Queval et Guillaume Dumont
Costumes : Gisèle Vienne et Camille Queval
Maquillage et perruques : Mélanie Gerbeaux
Coordination technique : Samuel Dosière
Régie son : Adrien Michel
Régie lumière : Iannis Japiot et Samuel Dosière
Régie plateau : Guillaume Vilasalo
Production et diffusion : Paola Gilles et Raphaëlle Landré
Administration : Cloé Haas et Clémentine Papandrea
Pièce créée en collaboration avec : Kerstin Daley-Baradel, Ruth Vega Fernandez, Henrietta Wallberg
Remerciements : Etienne Bideau-Rey, Nelson Canart, Zac Farley, Etienne Hunsinger, Pauline Jakobiak, Tristan Lahoz, César Van Looy, Jean-Paul Vienne, Erik Houillier, Mareike Trillhaas, Giovanna Rua, Andrea Kerr, Antoine Hordé, Richard Pierre et Jack McWeeny.

Production : DACM / Compagnie Gisèle Vienne
La production de ce spectacle a été réalisée par Alma-Office (Anne-Lise Gobin, Camille Queval et Andrea Kerr).
Coproduction : Théâtre Nanterre-Amandiers, Centre dramatique national ; Théâtre National de Bretagne  – Centre Européen Théâtral et Chorégraphique ; Maillon, Théâtre de Strasbourg  – Scène européenne ; Holland Festival, Amsterdam ; Fonds Transfabrik – Fonds franco-allemand pour le spectacle vivant ; Centre Culturel André Malraux, Scène nationale de Vandœuvre-lès-Nancy ; Comédie de Genève ; La Filature, Scène nationale de Mulhouse ; Le Manège, Scène nationale de Reims ; MC2 : Grenoble ; Ruhrtriennale ; Tandem Scène nationale ; Kaserne Basel ; International Summer Festival Kampnagel Hamburg ; Festival d’Automne à Paris ; Théâtre Garonne ; CCN de Grenoble ; BIT Teatergarasjen, Bergen ; Black Box Teater, Oslo.
Avec le soutien du CN D Centre national de la danse, de La Colline – théâtre national et du Théâtre Vidy-Lausanne
Remerciements au Point Ephémère pour la mise à disposition d’espace et au Playroom, SMEM, Fribourg pour la mise à disposition de studio son.
DACM / Compagnie Gisèle Vienne est conventionnée par le Ministère de la culture et de la communication – DRAC Grand Est, la Région Grand Est et la Ville de Strasbourg.
La compagnie reçoit le soutien régulier de l’Institut Français pour ses tournées à l’étranger et de Dance Reflections de Van Cleef & Arpels.
Gisèle Vienne est artiste associée à Chaillot - théâtre national de la danse, à la MC2 : Grenoble, au Volcan - Scène nationale du Havre et au Théâtre National de Bretagne-Centre Européen Théâtral et Chorégraphique.

09.04.202610h30-12h30
28.04.202610h30-12h30

Studios du Cndc

Temps fort
11–14.06.2026

Programmation en extérieur